Ga direct naar productinformatie

Walasse Ting: De Dichter van Kleur en Leven

Walasse Ting (1929-2010) was een visionaire kunstenaar. Zijn werk bevat een explosie van kleur en expressie. Geboren in Wuxi, China, en later actief in Parijs en New York, ontwikkelde hij een unieke stijl die oosterse kalligrafie combineerde met de levendigheid van het westerse expressionisme. Zijn kunst is een viering van het leven, de natuur en de vrouwelijke schoonheid, vol speelse energie en passie.

Een Reis door Culturen en Stijlen
Ting begon zijn artistieke carrière in China, maar vertrok in de jaren 50 naar Parijs. Daar kwam hij in contact met de avant-garde beweging CoBrA, die hem beïnvloedde met haar spontane en ongedwongen manier van schilderen. In de jaren 60 verhuisde hij naar New York, waar hij zich onderdompelde in de wereld van de popart en het abstract expressionisme. Zijn werk werd steeds expressiever, met felle kleuren en een vrije penseelvoering die zijn unieke signatuur werd.

Een Explosie van Kleur en Poëzie
Ting was niet alleen een schilder, maar ook een dichter. Zijn gedichten, vaak net zo speels en expressief als zijn schilderijen, zijn een verlengstuk van zijn artistieke visie. Zijn bekendste publicatie, *One Cent Life* (1964), een samenwerkingsproject met kunstenaars als Andy Warhol, Roy Lichtenstein en Karel Appel, liet zien hoe hij kunst en poëzie naadloos met elkaar verweefde. Dit boek wordt beschouwd als een belangrijk werk binnen de popart-beweging.

De Magie van Walasse Ting
Wat Ting’s werk zo bijzonder maakt, is het plezier dat het uitstraalt. Zijn schilderijen, vaak gevuld met exotische bloemen, sensuele vrouwen en speelse dieren, lijken te dansen op het doek. Zijn gebruik van fluorescerende kleuren en dynamische penseelstreken maakt elk werk een viering van het leven zelf.

Zijn kunst wordt wereldwijd tentoongesteld en is te vinden in collecties van toonaangevende musea, waaronder het Museum of Modern Art in New York en het Centre Pompidou in Parijs. Zijn invloed blijft voelbaar in de moderne kunstwereld, waar zijn unieke mix van oosterse en westerse stijlen nog altijd inspireert.

ellen-buis-art ·

Walasse Ting

Walasse Ting

Walasse Ting (1929 - 2010)

Watercolour op rijstpaper

Untitled (gesigneerd met het stempel van de kunstenaar, rechtsboven)

Professioneel ingelijst

35,5 x 47,5 / 57 x 66,5 cm

Normale prijs €10.000,00
Normale prijs Aanbiedingsprijs €10.000,00
Aanbieding Verkocht
stel een vraag over dit werk
  • Gratis op te halen in de galerie
  • Gratis bezorgen binnen 60km
  • Verzekerde verzending

Walasse Ting: De Dichter van Kleur en Leven

Walasse Ting (1929-2010) was een visionaire kunstenaar. Zijn werk bevat een explosie van kleur en expressie. Geboren in Wuxi, China, en later actief in Parijs en New York, ontwikkelde hij een unieke stijl die oosterse kalligrafie combineerde met de levendigheid van het westerse expressionisme. Zijn kunst is een viering van het leven, de natuur en de vrouwelijke schoonheid, vol speelse energie en passie.

Een Reis door Culturen en Stijlen
Ting begon zijn artistieke carrière in China, maar vertrok in de jaren 50 naar Parijs. Daar kwam hij in contact met de avant-garde beweging CoBrA, die hem beïnvloedde met haar spontane en ongedwongen manier van schilderen. In de jaren 60 verhuisde hij naar New York, waar hij zich onderdompelde in de wereld van de popart en het abstract expressionisme. Zijn werk werd steeds expressiever, met felle kleuren en een vrije penseelvoering die zijn unieke signatuur werd.

Een Explosie van Kleur en Poëzie
Ting was niet alleen een schilder, maar ook een dichter. Zijn gedichten, vaak net zo speels en expressief als zijn schilderijen, zijn een verlengstuk van zijn artistieke visie. Zijn bekendste publicatie, *One Cent Life* (1964), een samenwerkingsproject met kunstenaars als Andy Warhol, Roy Lichtenstein en Karel Appel, liet zien hoe hij kunst en poëzie naadloos met elkaar verweefde. Dit boek wordt beschouwd als een belangrijk werk binnen de popart-beweging.

De Magie van Walasse Ting
Wat Ting’s werk zo bijzonder maakt, is het plezier dat het uitstraalt. Zijn schilderijen, vaak gevuld met exotische bloemen, sensuele vrouwen en speelse dieren, lijken te dansen op het doek. Zijn gebruik van fluorescerende kleuren en dynamische penseelstreken maakt elk werk een viering van het leven zelf.

Zijn kunst wordt wereldwijd tentoongesteld en is te vinden in collecties van toonaangevende musea, waaronder het Museum of Modern Art in New York en het Centre Pompidou in Parijs. Zijn invloed blijft voelbaar in de moderne kunstwereld, waar zijn unieke mix van oosterse en westerse stijlen nog altijd inspireert.

Alle details bekijken
Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit. Hier wordt kunst bevrijd uit de traditionele grenzen en toegankelijk gemaakt voor alle liefhebbers van schoonheid en expressie. Vrij van complexiteit en exclusiviteit.